Дэвид Лин

Важный британский кинематографист Дэвид Лин родился в Кройдоне 25 марта 1908 года и вырос в строгой семье квакеров (иронично, в детстве ему не разрешали ходить в кино). В 1920-х он ненадолго рассматривал возможность стать бухгалтером, как его отец, прежде чем в 1927 году получил работу в студии Gaumont British Studios. Он работал чайным мальчиком, клакёром, посыльным, а затем ассистентом в монтажной комнате. К 1935 году он стал главным монтажёром Gaumont British News, а в 1939 году начал монтировать полнометражные фильмы, в частности для Энтони Асквита, Пауля Циннера и Майкла Пауэлла. Среди фильмов, над которыми он работал, были «Пигмалион» (1938), «Майор Барбара» (1941) и «Один из наших самолётов не вернулся» (1942).

К концу 1930-х репутация Лина как монтажёра уже была очень прочной. В 1942 году Ноэль Кауард дал Лину шанс выступить со-режиссёром военного фильма «Повесть об одном корабле» (1942). Вскоре после этого, при поддержке Кауарда, Лин, оператор Рональд Ним и продюсер Энтони Хейлок-Аллан основали продюсерскую компанию Cineguild. Для этой компании Лин сначала снял экранизации трёх пьес Кауарда: хронику «Этот счастливый народ» (1944), юмористическую историю о привидении «Весёлое привидение» (1945) и, прежде всего, сентиментальную драму «Короткая встреча» (1945). Первоначально провалившийся в британском прокате, «Brief Encounter» был показан на самом первом Каннском кинофестивале (1946), где получил почти единодушные похвалы и Гран-при.

После Кауарда Лин обратился к Чарльзу Диккенсу, сняв две высоко оценённые экранизации: «Большие надежды» (1946) и «Оливер Твист» (1948). Последний, где в своей первой крупной роли снялся Алек Гиннесс, однако подвергся критике за возможные антисемитские оттенки. Двумя последними фильмами, снятыми под маркой Cineguild, стали «Страстная дружба» (1949), роман по роману Г.У. Уэллса, и криминальная история «Мадлен» (1950). Ни один из них не оказал заметного влияния ни на критиков, ни на зрителей.

Партнёрство Cineguild закончилось после разногласий между Лином и Нимом. Первой картиной Лина после Cineguild стала авиационная драма «Звуковой барьер» (1952), добившаяся большого кассового успеха в Англии и ставшая его самым зрелищным фильмом на тот момент. Затем последовали две изысканные комедии, основанные на театральных пьесах: «Выбор Хобсона» (1954) и англо-американская копродукция «Летняя пора» (1955). Оба фильма были хорошо приняты, а «Выбор Хобсона» получил «Золотого медведя» на Берлинском кинофестивале 1954 года.

Следующий фильм Лина стал поворотным в его карьере, поскольку это был первый из тех масштабных эпических полотен, которыми он впоследствии прославился. «Мост через реку Квай» (1957) был снят Сэмом Шпигелем по роману Пьера Буля, адаптированному внесёнными в чёрный список сценаристами Майклом Уилсоном и Карлом Форманом. Снятый на Цейлоне в крайне тяжёлых условиях, фильм добился международного успеха и триумфально прошёл на «Оскаре», выиграв семь наград, прежде всего как лучший фильм и за лучшую режиссуру.

Лин и Шпигель продолжили ещё более амбициозной картиной «Лоуренс Аравийский» (1962), основанной на «Семи столпах мудрости» — автобиографии Т.Е. Лоуренса. С относительно новым тогда Питером О'Тулом в главной роли этот фильм стал первой совместной работой Лина со сценаристом Робертом Болтом, оператором Фредди Янгом и композитором Морисом Жарром. Съёмки проходили в Испании, Марокко и Иордании в течение 20 месяцев. Первые отзывы были смешанными, и вскоре после мировой премьеры фильм сократили, а в ходе повторного выпуска 1971 года сократили ещё больше. Как и его предшественник, он выиграл семь «Оскаров», вновь включая призы за лучший фильм и лучшую режиссуру.

Та же команда — Лин, Болт, Янг и Жарр — затем работала над экранизацией романа Бориса Пастернака «Доктор Живаго» для продюсера Карло Понти. «Доктор Живаго» (1965) был снят в Испании и Финляндии, изображавших революционную Россию, и, несмотря на разногласия критиков, имел огромный успех, как и музыка Жарра. Фильм выиграл пять «Оскаров» из десяти номинаций, но статуэтки за фильм и режиссуру достались «Звукам музыки» (1965).

Следующий фильм Лина, сентиментальная драма «Дочь Райана» (1970), не достиг тех же высот. Оригинальный сценарий Роберта Болта был реализован старым соратником Энтони Хейлоком-Алланом, и Лин вновь обеспечил сотрудничество Фредди Янга и Мориса Жарра. Съёмки в Ирландии длились около года, значительно дольше, чем ожидалось. Фильм выиграл два «Оскара», но в целом критическая реакция была вялой, а порой откровенно насмешливой, и широкая публика на картину по-настоящему не откликнулась.

Это относительное отсутствие успеха, похоже, на некоторое время сдержало творческую энергию Лина. Но к концу 1970-х он снова начал работать с Робертом Болтом над амбициозным двухчастным фильмом о мятеже на «Баунти». Проект развалился и в итоге был подхвачен Дино Де Лаурентисом. Затем к Лину обратились продюсеры Джон Брэбурн и Ричард Гудвин с предложением экранизировать роман Э.М. Форстера «Путешествие в Индию» — книгу, которой Лин интересовался более 20 лет. Впервые за свою карьеру Лин написал адаптацию в одиночку, частично опираясь на сценическую версию книги Санты Рама Рау. Лин также сам выступил монтажёром. «Поездка в Индию» (1984) вышла в основном с благоприятными отзывами и довольно хорошо показала себя в прокате. Это был сильный претендент на «Оскар», получив 11 номинаций. Однако фильм довольствовался двумя победами, уступив в борьбе за награды «Амадею» Милоша Формана (1984).

Последние годы жизни Лин посвятил подготовке экранизации созерцательного приключенческого романа Джозефа Конрада «Ностромо». Он также ненадолго принял участие в реставрации «Лоуренса Аравийского» Ричардом Харрисом в 1988 году. В 1990 году Лин получил премию Американского института кино за жизненные достижения. Он умер от рака 16 апреля 1991 года в возрасте 83 лет, незадолго до начала съёмок «Ностромо».

На съёмочных площадках Лин был известен своим крайнем перфекционизмом и авторитарным поведением — позицией, которая порой отталкивала актёров и съёмочную группу. Хотя его кинематографический подход, классический и утончённый, явно относится к ушедшей эпохе, его фильмы хорошо состарились, а его влияние до сих пор можно обнаружить в картинах вроде «Английского пациента» (1996) и «Титаника» (1997), а также в фильмах Стивена Спилберга, включая «Звёздные войны». В 1999 году Британский киноинститут составил список 100 любимых британских фильмов XX века. В топ-30 вошли пять фильмов Дэвида Лина, а три из них — в пятёрку лучших.