Kinopoint
Навигация
Портрет Джон Хьюстон

Джон Хьюстон

Неординарный бунтарь эпических масштабов, этот голливудский титан в течение более чем пяти десятилетий безраздельно царил как режиссер, сценарист и актер второго плана. Легенда, десять раз номинированная на «Оскар», родилась как Джон Марселлус Хьюстон в городе Невада, штат Миссури, 5 августа 1906 года. Его предки были англичанами, шотландцами, шотландско-ирландцами, отдаленно немцами и очень отдаленно португальцами. Старая история гласит, что маленький городок, где он родился, был выигран дедом Джона в покер. Отцом Джона был столь же великодушный актер Уолтер Хьюстон, а матерью — Рея Гор, журналистка, которая разъезжала по стране в поисках историй. Единственный ребенок в семье, Джон начал выступать на сцене вместе с отцом-водевильщиком в возрасте 3 лет. После развода родителей, когда ему было 7, мальчик поочередно путешествовал по водевильному кругу с отцом и по стране с матерью в ее репортерских поездках. Слабый и болезненный ребенок, однажды он оказался в санатории из-за увеличенного сердца и болезни почек. Чудесным образом выздоровев, он бросил школу в 14 лет, чтобы стать полноценным боксером, и в итоге выиграл чемпионат Калифорнии среди любителей в легком весе, победив в 22 из 25 боев. Его фирменный сломанный нос был результатом этой бурной активности.

Джон женился на своей школьной возлюбленной Дороти Харви и одновременно впервые профессионально вышел на сцену в офф-бродвейской постановке под названием «Триумф яйца». Сценический дебют на Бродвее состоялся в том же году в спектакле «Ruint» 7 апреля 1925 года, а затем последовал еще один бродвейский спектакль «Adam Solitaire» в ноябре того же года. Вскоре Джон заскучал и от рамок брака, и от актерства и покинул и то и другое, отправившись в Мексику, где стал офицером кавалерии и искусным наездником, тайно продолжая писать пьесы. Стараясь обуздать свою тягу к странствиям, он затем вернулся в Америку и попытался заняться газетной и журнальной журналистикой в Нью-Йорке, предлагая короткие рассказы. В какой-то момент его даже нанял медиамагнат Сэмюэл Голдвин-младший в качестве сценариста, но вскоре его снова охватило беспокойство. В этот период он также без указания в титрах появился в нескольких обязательных фильмах. К 1932 году Джон снова пустился в путь и уехал в Лондон и Париж, где изучал живопись и рисунок. В один из тяжелых периодов многообещающий художник оказался бездомным нищим.

Снова вернувшись в Америку в 1933 году, он исполнил заглавную роль в постановке «Авраам Линкольн» — всего через несколько лет после того, как его отец Уолтер сыграл эту роль в фильме Д. У. Гриффита. Джон принял новое решение сосредоточиться на очевидных писательских способностях и начал сотрудничать над несколькими сценариями для Warner Brothers. Он также снова женился. Warner были настолько впечатлены его талантом, что заключили с ним контракт одновременно как со сценаристом и режиссером для детективной истории Дэшила Хэммета «Мальтийский сокол» (1941). Этот киношедевр сделал Хамфри Богарта суперзвездой и, по мнению критиков и зрителей спустя 65 лет, считается величайшим детективным фильмом из когда-либо снятых. Тем временем Джон написал и поставил пару бродвейских пьес, а после своего колоссального успеха в кино снял «плохую девчонку» Бетт Дэвис и «хорошую девочку» Оливию де Хэвилленд в мелодраме «В этом наша жизнь» (1942), а также трех звезд «Сокола» (Богарта, Мэри Астор и Сидни Гринстрита) в романтической военной картине «По ту сторону океана» (1942). Во время Второй мировой войны Джон служил лейтенантом в войсках связи и поставил для правительства США ряд документальных фильмов, включая спорный «Да будет свет» (1946), закадровый текст к которому читал его отец Уолтер. Конец Второй мировой войны ознаменовал и конец его второго брака. В 1946 году он женился в третий раз — на Эвелин Кейс, известной по фильму «Унесенные ветром», — но и этот брак продлился сравнительно недолго. В том же году импульсивный и всегда непредсказуемый Хьюстон поставил на Бродвее экспериментальную пьесу Жан-Поля Сартра «За закрытой дверью». Спектакль провалился в прокате (идя меньше месяца), но тем не менее получил премию Нью-Йоркских драматических критиков как «лучшая иностранная пьеса».

Слава Голливуда снова пришла к нему вместе с Богартом и Warner Brothers в «Сокровищах Сьерра-Мадре» (1948), классической истории о золоте, жадности и бесчеловечности человека к человеку, действие которой происходит в Мексике. Эта работа принесла Джону «Оскары» и за режиссуру, и за сценарий, а его отец получил награду за лучшую мужскую роль второго плана. Джона можно заметить в начале фильма в эпизодической роли туриста, но в кино он снова не снимался полтора десятилетия. Имея за плечами этот успех, Джон остался в Голливуде, чтобы писать и/или снимать одни из лучших американских фильмов, включая «Рио-Ларго» (1948) и «Африканскую королеву» (1951) (оба с Богартом), «Асфальтовые джунгли» (1950), «Алый знак доблести» (1951) и «Мулен Руж» (1952). Более поздние фильмы, включая «Моби Дика» (1956), «Непрощенную» (1960), «Неприкаянных» (1961), «Фрейда» (1962), «Ночь игуаны» (1964) и «Библию» (1966), в целом были хорошо приняты, но, конечно, не достигали уровня его ранних, прославленных работ. Он также экспериментировал за камерой с цветовыми эффектами и затрагивал темы, на которые большинство других даже не решались, включая гомосексуальность и психоанализ.

Ярый сторонник прав человека, он вместе с режиссером Уильямом Уайлером и другими в 1947 году осмелился создать Комитет за первую поправку, стремившийся подорвать деятельность Комитета по расследованию антиамериканской деятельности Палаты представителей. Испытывая отвращение к голливудским черным спискам, которые губили карьеры многих талантливых людей, он переехал в Сент-Клеренс в Ирландии и стал там гражданином вместе со своей четвертой женой, балериной Энрикой (Рикки) Сомой. У пары было двое детей, в том числе дочь Анжелика Хьюстон, которая впоследствии сама сделала завидную голливудскую карьеру. Хьюстон и жена Рикки расстались после рождения у другой актрисы сына (режиссера Дэнни Хьюстона) в 1962 году. Однако они не развелись и жили раздельно до ее внезапной смерти в 1969 году в автомобильной аварии. Позже Джон усыновил ребенка покойной жены от другого союза. Вечно импульсивный Хьюстон вновь перебрался в Мексику, где женился (1972) и развелся (1977) со своей пятой и последней женой, Селестой Шейн.

Хьюстон удачно вернулся к актерству с крупной ролью в эпическом фильме Отто Премингера «Кардинал» (1963), за которую в 57 лет получил номинацию на «Оскар». С этого момента он то и дело появлялся в ряде колоритных, мешковатых, с тяжелыми веками, характерных ролей и в хороших, и в плохих (а некоторые — откровенно ужасных) фильмах, которые, по крайней мере, помогали финансировать его личные проекты. Среди первых были выдающиеся роли в «Китайском квартале» (1974) и «Ветре и льве» (1975), а к последним относились переигранные роли в таких отвратительных поделках, как «Сластена» (1968) и «Майра Брекинридж» (1970).

Сняв дочь Анджелику в ее неудачном дебютном фильме «Прогулка с любовью и смертью» (1969), Джон 15 лет спустя с лихвой искупил это, направив ее к оскаровской славе в мафиозной истории «Честь семьи Прицци» (1985). В 1970-е Хьюстон возродился как режиссер качественного кино с фильмами «Жирный город» (1972), «Человек, который хотел быть королем» (1975) и «Мудрая кровь» (1979). Свой путь он завершил на высокой ноте с «Под вулканом» (1984), уже упомянутой «Честью семьи Прицци» (1985) и «Умершими» (1987). Единственным его безусловным промахом того периода стала громадная музыкальная версия «Энни» (1982), хотя позднее она стала своего рода культовой любимицей среди детей.

Хьюстон жил в мужской, «дикий» внешней жизнью, не обремененной условностями или ограничениями, и его нередко сравнивали по стилю и яркости с Эрнестом Хемингуэем или Орсоном Уэллсом. На самом деле он послужил источником вдохновения для Клинта Иствуда при постановке фильма «Белый охотник, черное сердце» (1990), который рассказывал о съемках «Африканской королевы». Болезнь лишила Хьюстона значительной части его закатных лет, главным виновником стала хроническая эмфизема. Однако, как всегда, он продолжал неустанно работать, при необходимости подключаясь к кислородному аппарату. В конце жизни легенда снимался в эпизодической актерской роли в фильме «Мистер Норт» (1988) для своего сына Дэнни, который тогда дебютировал как режиссер. Джон тяжело заболел пневмонией и умер на съемках в возрасте 81 года. Этот непримиримый мужчина из мужчин, которого Пол Ньюман однажды назвал «эксцентриком среди эксцентриков», оставил невероятно богатое наследие, которым киноманы будут наслаждаться на протяжении веков.

Фильмография

Фильмография пока пуста

Работы появятся здесь позже.