Оливер Стоун
Оливер Стоун стал известен как мастер спорных тем и легендарный кинематографист. Его фильмы наполнены разнообразными ракурсами и стилями, он подталкивает актеров к ослепительным, достойным «Оскара» работам, и, несмотря на свои неудачи, всегда возвращался к успеху.
Уильям Оливер Стоун родился в Нью-Йорке, в семье Жаклин (Годде) и Луи Стоуна, биржевого маклера. Его отец-американец происходил из еврейской семьи (из Германии и Восточной Европы), а мать, военная невеста, была француженкой и католичкой. Бросив Йельский университет, он стал солдатом во время войны во Вьетнаме. Служа в двух разных полках (включая 1-ю кавалерийскую), он познакомился с The Doors, наркотиками, Jefferson Airplane и другими вещами, определившими шестидесятые. За свои действия на войне он был награжден Бронзовой звездой за доблесть и Пурпурным сердцем. Вернувшись с войны, Стоун не вернулся в Йель, чтобы закончить учебу. Его первым фильмом стал студенческий фильм Последний год во Вьетнаме (1971), за которым последовал суровый хоррор Захват заложников (1974), для которого он также написал сценарий. Следующие семь лет он снял два фильма: Mad Man of Martinique (1979) и Рука (1981) с Майклом Кейном. Он также написал много сценариев для фильмов, таких как Полуночный экспресс (1978), Конан-варвар (1982) и Лицо со шрамом (1983). Свой первый «Оскар» Стоун получил за Полуночный экспресс (1978), но его слава только начинала раскрываться.
1986 год принес ему широкую известность в США и во всем мире. Он снял политический фильм Сальвадор (1986) с номинированным на «Оскар» Джеймсом Вудсом. Однако его главным хитом стал вьетнамский военный фильм Взвод (1986) с Чарли Шином, Уиллемом Дефо, Томом Беренджером и Франческо Куинном. Беренджер и Дефо получили номинации на «Оскар» за роли двух полярно противоположных сержантов, каждый из которых влияет на службу Криса Тейлора (Шин). Стоун получил свой первый «Оскар» за режиссуру этого фильма, который выиграл награду за лучший фильм и стал кассовым хитом. После Взвод (1986) Стоун выпустил получивший высокую оценку критиков Уолл Стрит (1987). Фильм с Чарли Шином и Майклом Дугласом сосредоточен на мире бизнеса, магнатов и биржевых маклеров. Картина была хорошо принята и принесла «Оскар» Дугласу за образ злодея Гордона Гекко. На следующий год Стоун сразу вернулся с Ток-радио (1988), рассказывающим о грубом радиоведущем (в исполнении Эрика Богосиана), который не упускает случая говорить о серьезных проблемах. Хотя фильм не был так успешен, как его три предыдущие работы, Стоун вовсе не сбавил темп. Он поставил Тома Круза в номинированную на «Оскар» роль в Рожденный четвертого июля (1989).
Фильм рассказывал о возвращении с войны ожесточенного, искалеченного вьетнамского солдата. Хотя он не выиграл награды за лучший фильм или лучшую мужскую роль, Оливер Стоун получил премию Американской киноакадемии за режиссуру — уже третью свою победу на тот момент. После Рожденный четвертого июля (1989) Стоун поучаствовал в продюсировании нескольких фильмов, включая удостоенную «Оскара» картину Изнанка судьбы (1990). В 1991 году он вернулся в режиссерское кресло сразу с двумя фильмами. В «Дорз» (1991) Вэл Килмер сыграл легендарного и противоречивого Джима Моррисона в психоделическом фильме Стоуна.
Ненавидимый бывшим участником The Doors Рэем Манзареком, фильм тем не менее является прекрасным достижением, а Килмер исполнил почти безупречную имитацию Моррисона. Как бы то ни было, Дорз (1991) был затенен колоссальным фильмом Стоуна Джон Ф. Кеннеди: Выстрелы в Далласе (1991), который сам Стоун считает лучшим из своих фильмов. В картине Стоуна Джим Гаррисон расследует заговор, стоящий за убийством президента США Джона Ф. Кеннеди. Большой актерский состав включал такие известные имена, как Кевин Костнер, Томми Ли Джонс, Джон Кэнди, Джо Пеши, Дональд Сазерленд и Уолтер Маттау. Этот фильм обозначил изменение в творчестве Стоуна, потому что именно с ним он по-настоящему начал исследовать разные стили съемки и сочетать их, создавая многомерный способ показа кино. Джон Ф. Кеннеди: Выстрелы в Далласе (1991), как и Взвод (1986) и Рожденный четвертого июля (1989), получил восемь номинаций на «Оскар» и стал одним из самых успешных фильмов Стоуна. Однако он не смог выиграть третий «Оскар» за режиссуру.
После этого фильма Стоун снял свою третью вьетнамскую картину. Небо и земля (1993) была фильмом о войне с точки зрения вьетнамской девушки, а также в ней снимался Томми Ли Джонс (который получил номинацию на «Оскар» за Джон Ф. Кеннеди: Выстрелы в Далласе (1991)). Несмотря на новый женский взгляд и несколько положительных рецензий, фильм провалился в прокате. Стоуна это не смутило: его следующий фильм, пожалуй, самый печально известный в его карьере. Экранизируя сценарий Квентина Тарантино, Стоун снял Прирожденные убийцы (1994) с Вуди Харрельсоном, Джульетт Льюис, Томом Сайзмором и Родни Дэнджерфилдом в его единственном драматическом исполнении. Фильм хорошо прошел в прокате, но отзывы были очень неоднозначными. Из-за насилия, которое, как утверждали люди, было вдохновлено фильмом, его сравнивали с Заводной апельсин Стэнли Кубрика (1971). Как обычно, Стоун находился в центре спорных тем; его следующий фильм Никсон (1995) не был исключением. Картина была посвящена жизни президента Ричарда Никсона, которого сыграл Энтони Хопкинс, и включала еще один известный актерский состав, в том числе Джоан Аллен в роли жены Никсона. Оба впоследствии получили номинации на «Оскар», а Стоун — свою шестую номинацию за сценарий. Фильм получил смешанные отзывы и не окупил бюджет.
Помимо режиссуры, Стоун работал продюсером над несколькими разными фильмами. Разумеется, был успешный фильм Изнанка судьбы (1990), принесший Джереми Айронсу «Оскар» и также номинировавший самого режиссера. Была и высоко оцененная, успешная эмоциональная драма Клуб радости и удачи (1993), сосредоточенная на четырех женщинах-иммигрантках из Китая, чьи отношения с дочерьми осложняются их собственной жизнью. Еще одним высоко оцененным и номинированным на «Оскар» фильмом стала классическая работа Милоша Формана Народ против Ларри Флинта (1996) с Вуди Харрельсоном, Эдвардом Нортоном и Кортни Лав. Будь то криминально-экшеновый фильм Коррупционер (1999) или блестящий военный эпос Спаситель (1998), Стоун работал в самых разных жанрах.
Стоун снял десять фильмов за девять лет; однако затем он начал сбавлять темп. Он снял фильм Поворот (1997) с Шоном Пенном и Дженнифер Лопес. Как и Прирожденные убийцы (1994), это была мрачная и изломанная сатира на насилие, но она не имела такого же успеха, как прежняя работа. В конце 1990-х Стоун должен был заняться несколькими проектами, но они сорвались и не были реализованы. Однако успех вернулся к Стоуну с фильмом Аль Пачино Каждое воскресенье (1999). Эта спортивная картина рассказывала о жизни за пределами футбольного поля и могла похвастаться впечатляющим актерским составом, в который входили частые соратники Стоуна Джеймс Вудс и Джон Си. Макгинли. Этот фильм стал одним из его самых успешных в прокате и вернул его в строй.
Последующие годы не принесли Стоуну новых полнометражных фильмов для кинотеатров, хотя он снял три увлекательных теледокументальных фильма. Два из них, 'Looking for Fidel' и Команданте (2003), были интервью с кубинским диктатором Фиделем Кастро, тогда как 'Persona Non Grata' представлял собой интервью с несколькими палестинскими лидерами. Стоун также собирался снять Американский психопат (2000) с Леонардо ДиКаприо и За гранью (2003) с Анджелиной Джоли и тогдашним Рэйфом Файнсом. Однако Стоун вышел из обоих проектов, как и ряд упомянутых актеров. Наконец, спустя пять лет после Каждое воскресенье (1999), Стоун снял фильм, который давно хотел сделать, — колоссальный эпос Александр (2004). С Колином Фарреллом в роли македонского правителя Стоун попытался передать сущность Александра Великого через его завоевания известного мира. Фильм сосредоточен на отношениях Александра с родителями (блестящая игра Вэла Килмера и менее впечатляющая Анджелины Джоли), а также с женой и другом детства/любовником (сыгранными соответственно Розарио Доусон и Джаредом Лето).
Александр (2004) провалился у критиков и не смог окупить бюджет на внутреннем рынке. Несмотря на то, что он стал одним из самых кассовых фильмов 2004 года в международном прокате и окупил бюджет за счет продаж DVD, личный проект Стоуна подвергся жесткой критике. Несмотря на выпуск на DVD куда более удачной версии (Alexander Revisited), репутация фильма у большинства по-прежнему низкая. Стоун лично болезненно воспринял эти нападки, но сумел немного прийти в себя с обнадеживающим фильмом Башни-близнецы (2006). Картина сосредоточена на двух пожарных, оказавшихся под завалами башен-близнецов. Фильм получил хорошие отзывы и позволил Оливеру выйти из неудачи к возможности новых работ.
В конце 2007 года, помимо ряда проектов, Стоун собирался снять «Pinkville», который стал бы его четвертым вьетнамским фильмом на тот момент. В нем должны были сниматься многие известные актеры, такие как Брюс Уиллис, Тоби Джонс, Ченнинг Татум, Майкл Питт, Вуди Харрельсон и Майкл Пенья. Однако за неделю до начала съемок началась забастовка сценаристов, и финансирование фильма было урезано, использовав забастовку как предлог. После того как Уиллис вышел из проекта, он в итоге был похоронен, во многом как и ранние постановки Стоуна Взвод (1986) и Рожденный четвертого июля (1989). Стоун обратился к другому проекту, над которым работал вместе с бывшим соавтором Уолл Стрит (1987) Стэнли Вайзером. Этим проектом стал Буш (2008), биография президента Джорджа У. Буша. Сначала Стоун предложил роль Буша Кристиану Бейлу, но актер в последний момент отказался. Тогда был приглашен Джош Бролин, а вместе с ним — большой актерский состав известных номинированных на «Оскар» характерных актеров, таких как Ричард Дрейфус, Джеймс Кромуэлл и Эллен Бёрстин. Фильм был снят в рекордные четыре месяца, начиная с июня, и вышел в октябре. Картина получила смешанные отзывы, и хотя бюджет был окуплен, она не стала финансовым хитом.
Затем Стоун снял документальный фильм К югу от границы (2009), в котором сосредоточился на том, чтобы показать положительные стороны левых правительств в Южной Америке, особенно Уго Чавеса в Венесуэле. На этот раз Стоун был гораздо менее критичен, чем обычно, создавая фильм скорее как ответ на суровую репутацию Чавеса в США. Документальная картина была плохо принята в США. Стоун также начал работу над Уолл Стрит: Деньги не спят (2010). С Майклом Дугласом, Шайей ЛаБафом, Джошем Бролином, Кэри Маллиган и Эли Уоллахом в главных ролях фильм сосредоточен на экономическом кризисе 2008 года и возвращении Гордона Гекко из тюрьмы. Фильм показали в Каннах, где он был встречен положительно и назван триумфальным возвращением Стоуна. После этого Стоун снял экранизацию романа «Savages» Дона Уинслоу. Фильм рассказывает о двух чрезвычайно успешных производителях марихуаны (Тейлор Китч и Аарон Тейлор-Джонсон), у которых общая девушка (Блейк Лайвли) похищена мексиканским картелем и удерживается ради выкупа. В картине также снимались Сальма Хайек, Бенисио Дель Торо, Джон Траволта и Эмиль Хирш. Фильм стал возвращением к напряженному экшену и насилию ранних работ Стоуна, хотя и разделил зрителей из-за ярких закадровых комментариев пустой и наивной героини Лайвли, а также из-за финала фильма.
Завершив амбициозный и тепло принятый телепроект Нерассказанная история Соединенных Штатов Оливера Стоуна (2012), а также документальный фильм об Уго Чавесе, Стоун наконец вернулся к игровому кино с Сноуден (2016). Основанный на жизни американского разоблачителя Эдварда Сноудена, фильм показал его осознание правды о масштабной слежке, проводимой АНБ, и попытку предупредить широкую общественность о том, чего она не знала. Фильм был снят независимо, на европейские деньги и с небольшим бюджетом. В каком-то смысле это также было возвращение Стоуна к форме, невиданное со времен «Александра». Джозеф Гордон-Левитт очень сильно сыграл Сноудена, а среди актеров второго плана были Шейлин Вудли, Рис Иванс, Мелисса Лео, Тимоти Олифант и Николас Кейдж. К сожалению, фильм получил смешанные отзывы критиков и разочаровал в прокате.
С тех пор Стоун вернулся на телевидение с двумя следующими проектами. Один — серия интервью с российским лидером Владимиром Путиным, а другой — постановка нового вымышленного сериала, основанного на жестокой тюрьме Гуантанамо. Это будет его первый опыт работы с художественным телевидением.
Оливер Стоун — трехкратный обладатель «Оскара», и хотя критики его фильмов чаще всего больно задевали его, он по-прежнему остается известной фигурой в киноиндустрии. Фильмы, которые он снял, были номинированы на 31 премию Американской киноакадемии, включая восемь за актерскую игру, шесть за сценарий и три за режиссуру. Нельзя отрицать, что Стоун прочно занял место среди легенд Голливуда.